lunes, 3 de octubre de 2011

Arte Madí

El Movimiento Madí es una corriente artística iniciada en 1946 por el uruguayo Carmelo Arden Quin y el plástico y poeta argentino-húngaro Gyula Kosice. Se trata de una propuesta para todas las ramas del arte (dibujo, pintura, escultura, música, literatura, teatro, arquitectura, la danza, etc.) basada en la extremación de los conceptos de "creación" e "invención", Para ampliar esta información, con biografías e imágenes de obras, se sugiere el siguiente enlace :
http://deletrasycolores.blogspot.com/2010/09/carmelo-arden-quin-arte-madi.html

sábado, 4 de junio de 2011

Arte abstracto, concepto

                                                           Arte abstracto 

Es un concepto general que remite a los aspectos cromáticos, formales y estructurales, acentuándo formas que se alejan de la reproducción fiel de lo natural, por ende es un concepto que se opone al de arte figurativo. El arte abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias significaciones. El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y línea para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.

   Uno de los primeros artistas del siglo XX que trabajaron  el arte abstacto fue Vassili Kandinsky,  pero llegó a la abstracción luego de un largo proceso de experimentación con el color y las formas...

Obras abstractas de Vasili Kandinsky



                                                 Amarillo rojo y azul





   

miércoles, 1 de junio de 2011

Vasily Kandinsky. Punto línea y plano


Vasili Kandinsky (Moscú 1866-París 1944) artista plástico, profesor de arte, escritor.




 A lo largo de su trayectoria artística, Vasili Kandinsky evolucionó desde un estilo figurativo hasta un estilo abstracto, es decir, no figurativo.
  Kandinsky pensaba que el arte poseía el poder transformador para conseguir un futuro mejor y más espiritual. En 1911, fundó el grupo “El jinete azul”, cuyo principio era que los artistas debían emplear el lenguaje del color y la forma para comunicarse directamente con el alma del espectador.
  Kandinsky utilizaba líneas y formas geométricas con el fin de crear lo que él consideraba un “lenguaje universal de  formas abstractas”. Cada tipo de línea, forma y color contenía un significado espiritual, psicológico y expresivo para el artista.
  En sus cuadros las formas se combinan dando lugar  a composiciones rítmicas que, al igual que la música, son capaces de transmitir actitudes y sentimientos, desde enérgicos y agresivos hasta tranquilos y reposados. Observa en este video con animación,los conceptos de Kandinsky sobre los elementos básicos de la imagen, punto, línea y plano:

sábado, 19 de febrero de 2011

Imagen y realidad


Efecto de imagen y realidad,, las niñas tocan un plano  (una tela pintada) pero fácilmente el ojo confunde el plano con el volumen,  en definitiva ambas imágenes
son planas, todo es imagen ...

Increible trabajo de edición


www.youtube.com
Bloody omaha was created by Colin Thornton, Neil Wilson and Steven Flynn who run the graphics company Compost Creative . www.Compostcreative.com Team Compost headed out to Omaha Beach for 4 days armed with a Z1 camera, a pop up greenscreen, some soldier uniforms and 2 rubber rifles (we couldnt a

Letras en Perspectiva Cabinet

Actividad final 3er Año. Caràtula con letras en perspectiva cabinet y texturas Tutorial: